На пороге японского театра

На лекции мы разберём четыре ключевые черты, которые отличают японский традиционный театр от европейского:

✔️ Актер не «вживается» в роль, а следует канону исполнения, передаваемому по линии ученичества или потомственной династии из поколения в поколение. Вместо «развития персонажа» зритель наблюдает за тем, как образ появляется через форму: через в Кабуки, через маску в Но, через голос рассказчика в Бунраку и Ракуго. Это не путь героя — это процесс обнажения сути.

✔️ Зритель знает сюжет заранее. Он приходит не ради неожиданной развязки, а ради того, как именно она будет сыграна.

✔️ Эмоция не изображается напрямую, это всегда особый условный язык маски, жестов пантомимы и музыки.

✔️ Сцена не имитирует реальность. В Но — почти пустое пространство, в Бунраку — лица главных кукловодов не закрыты маской, в Ракуго — один рассказчик. Иллюзия жизни — не цель, а способ настроить восприятие.

На примере видео-отрывков, вы увидите, как разные жанры — от почти неподвижного Но до многоголосого рассказа одного актера в Ракуго — работают не на объяснение, а на впечатление. В японском театре важно не разложить всё по полочкам, а быть внутри ритма, жеста, паузы, следить не за тем, что происходит, а как это происходит.

Этот урок — приглашение не просто в японский театр, а в иной способ смотреть.

Что, если театр — это дверь? Но не та, к которой вы привыкли. Вы тянете за ручку, пытаетесь распахнуть её вперёд, когда надо просто, без усилия, сдвинуть в сторону. В этой лекции вы узнаете не столько о том, как «понять» японский театр, сколько о том, почему вход в него устроен иначе.

На лекции вы узнаете неожиданные факты

Например, в Бунраку всё действие озвучивает один рассказчик, сидящий на специальном возвышении сбоку сцены. Он исполняет реплики всех персонажей — мужчин, женщин, стариков, детей — и одновременно ведёт повествование, в сопровождении сямисэна.

Актёры "хора" в театре Но поют, сидя на коленях на жёстком деревянном полу. Они остаются в этой позе на протяжении всего представления — а оно может длиться от 40 минут до нескольких часов.

Ракуго — театр одного актёра, где комик, не вставая с подушки, с помощью только веера и полотенца тэнугуи превращается в целую труппу персонажей. Он ведёт диалог от лица нескольких героев, меняя лишь голос, поворот головы и выражение лица — и этого достаточно, чтобы ожил целый мир.

БУРЫКИНА АЛЕКСАНДРА

Лектор

Культуролог-японист, исследователь японской театральной традиции, докторант Тель-Авивского университета.

Окончила философский факультет МГУ им. Ломоносова, где 7 лет преподавала историю древневосточной литературы и вела другие курсы по религиям, искусству и философии в Китае и Японии.

До апреля 2023 года стажировалась в Центре исследований театра Но университета Хосэй (Токио). Неоднократно читала публичные лекции, в том числе для музея японского искусства Тикотин в Хайфе (Израиль).

«Впервые попав в Музей Востока в Москве и увидев там изящную иероглифическую вязь на японских свитках, я пообещала себе, что когда вырасту, обязательно научусь это читать. Так начался мой путь в японистику»

Онлайн-школа Дарьи Мойнич
японского языка и культуры Востока

С 2012 года мы успешно обучаем японскому языку с нуля и в продолжающих группах. Также читаем лекции и курсы о странах Востока, затрагивая самые разные темы: культура, история, искусство, театр, религия, литература и др.

У нас вы можете записаться на бесплатные лекции и платные программы, а также получить практические навыки в традиционной восточной живописи, каллиграфии, создании икэбаны, приготовлении блюд.
Рады видеть вас в нашей школе!

С 2012 года

успешно обучаем по всему миру людей в возрасте от 12 до 65 лет.

> 100000

> 100

> 4900

участников в нашем сообществе.

учеников обучались на платных курсах.

курсов прочитано по японскому языку, культуре и искусству Востока

© 2025 Дарья Миночкина— Все права защищены.